肖雨然也同样做她自己，她的演奏灵动飘逸，是个特别有想法的姑娘，每每也都让人觉得眼前一亮，耳目也为之一新。
龙雪瑶现在主要也还是走小提琴炫技路线，发挥她最大的优势，这也是最容易让观众记住的。当然，不能把炫技当标签贴身上，双小提琴协奏曲这样的作品，就特别能凸显她除了炫技之外的音乐天赋，也是特别契合她的情感，她这真正融入自己的情感和理解，演奏出来的音乐，也就越发能引起观众的共鸣，打动更多观众的心。
她们几个姑娘都精心打扮过，秦放歌倒是万年不变的平头加黑西装，还有音乐厅里的冷气打的很足，要不然，他这铁定要出几身的汗。
上半场的演出结束后，中场休息的时候，秦放歌也还是加入到对电视直播的指导中来，这也是最后的更改机会了。龙雪瑶吴泓芹几个还是去多练会琴，等音乐会差不多结束，秦放歌返场的时候再出关不迟。
下午场的返场曲，秦放歌拿出来的还是给钢琴演奏家们的高阶练习曲，他在舞台上同样惜字如金，“d小调，英雄！”
同样是有标题的练习曲，也是从李斯特的超级练习曲中改编而来的，来自第四首超级练习曲，马捷帕。马捷帕是乌克兰民族英雄，年轻时曾在波兰国王约翰·卡吉米尔的宫廷中担任侍卫。后来由于和一个贵族夫人私通，而被贵族发现，被剥光衣服绑在马上，放逐于荒野，垂死之际在乌克兰获救，加入哥萨克骑兵队。因其英勇善战，最终成为英雄。
这是李斯特根据雨果的同名诗谱写，他把这首诗的最后几行放在练习曲的结尾部分。这是一首开始就有标准的李斯特风格的练习曲，炫技到了骨子里。
秦放歌在改编之后，演奏起来的时候，更是让人觉得特别赏心悦目。
开头引子部分是类似于《帕格尼尼》练习曲的大段连贯的波音，然后是一连串速度极快的由音阶组成的递进音流，正是这些如浪涛般的滚动着的音流，把整首引入到一个汹涌澎湃之中，正曲部分演奏难度加大，左右手用和弦来维持主旋律，用左右手2、4指的轮流交替来填充和弦旋律间的空缺部分，使整个曲子显得更加丰满和恢弘。
这一来，给观众们最直观的感觉，秦放歌就像是在用四只手来演奏，近距离都看不太清楚他手指的痕迹。这样一大段的类似于四手连弹的这种技法演奏之后，通过两句较缓和的引句，把此曲引入到第一个之处，那就是具有李斯特风格的双八度的大段炫技的部分，就算不听音乐，光是看他指尖在黑白琴键上飞舞，感觉就特别值回票价了。
最享受的，莫过于爱乐乐团的演奏家们了，他们都是专业的音乐家，对音乐和演奏的理解，基本都是专家级别的。明白秦放歌演奏这样的练习曲，究竟有多高的难度，需要怎样的天赋才行。
反正他们从事音乐行业这么多年，都没有见过有人能把钢琴演奏到秦放歌这样的水准。不管是被誉为国际钢琴巨星的周佳，甚至比他更早时期的传奇人物，似乎也都没他这么变态。纵观音乐史，非要找个人出来的话，估计也就是“钢琴炫技之王”斯特朗或许可以跟秦放歌一战。
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